Saxon+Y&T+Raven - Sala Razzmatazz. Sabado 13 octubre, Barcelona.
Saludos SLAVES, pedazo bolo para octubre nos trae ROCKNROCK, nada menos que SAXON presentando su nuevo trabajo THUNDERBOLT, y como estrellas invitadas Y&T y RAVEN, pa fliparrrrr.
En gira por nuestro país, descargaran el 11 en Madrid, La Riviera, el 12 en Bilbo, Santana 27 y el 13 en la Ciudad Condal, Razzmatazz.
RAVEN formada en Newcastle en 1974, con 15 albunes a sus espaldas y considerados como los influenciadores del Speed Metal y Trash Metal, nos aseguran un espectáculo enérgico para calentar motores.
Y&T que decir de los estadounidenses que no se sepa ya, los eternos segundones iniciaron su andadura también en 1974 y 17 trabajos después, llevan su Hard Rock enérgico y virtuoso por todo el globo, de la mano y garganta de su líder Dave Meniketti, show asegurado.
SAXON habituales en nuestros escenarios y en festivales veraniegos, llevan desde el 76 pateando culos con su NWBHM y nada menos que 31 trabajos entre estudio y directos, nos peinaran con la raya en medio como nos descuidemos.
No os lo podéis perder, de las mejores giras de este año, sin duda.
En gira por nuestro país, descargaran el 11 en Madrid, La Riviera, el 12 en Bilbo, Santana 27 y el 13 en la Ciudad Condal, Razzmatazz.
RAVEN formada en Newcastle en 1974, con 15 albunes a sus espaldas y considerados como los influenciadores del Speed Metal y Trash Metal, nos aseguran un espectáculo enérgico para calentar motores.
Y&T que decir de los estadounidenses que no se sepa ya, los eternos segundones iniciaron su andadura también en 1974 y 17 trabajos después, llevan su Hard Rock enérgico y virtuoso por todo el globo, de la mano y garganta de su líder Dave Meniketti, show asegurado.
SAXON habituales en nuestros escenarios y en festivales veraniegos, llevan desde el 76 pateando culos con su NWBHM y nada menos que 31 trabajos entre estudio y directos, nos peinaran con la raya en medio como nos descuidemos.
No os lo podéis perder, de las mejores giras de este año, sin duda.
Roger Waters - Palau Sant Jordi. 14/04/18.
Los buenos amigos de ROCK THE BEST MUSIC, nos mandan la crónica del magnifico show de ROGER WATERS.
Is This The Life We Really Want? Esta es la pregunta que nos planteaba a mediados de 2017 Roger Waters cuando, por fin, tras años de silencio, volvió a meterse en un estudio de grabación para volver a demostrarnos que es uno de los grandes iconos del S.XX. Una pregunta que ayer sobrevoló el Sant Jordi en el segundo de los conciertos ofrecidos en Barcelona en el que ha sido el inicio de su gira US + THEM 2018.
Y es en el pasado 2017 cuando no solo se decidió a volver a sacar un disco en solitario, sino que, de una vez por todas, decidió aparcar a un muro que ya no daba más de sí y, quien sabe si picado en el amor propio por la magnífica gira que en estos últimos años se ha marcado David Gilmour en la que, tal como ya te contamos en su momento, decidió que era hora de volver a reivindicar toda la grandeza de PINK FLOYD. Y es ahora, en este 2018, cuando Waters, en la que posiblemente vaya a ser su última gira (el paso del tiempo no perdona) ha decidido mostrar al mundo que fue su mente donde se fraguó la que, solo con permiso de los ZEP, ha sido la gran banda de la historia del Rock, y es por ello que a lo largo de las dos horas y cuarenta y cinco minutos, con 20 minutos de descanso entre set, pasa a centrarse en esa Santa Trinidad del Universo Waters que son The Dark Side of the Moon, The Wall, y Animals, sin olvidarse de un par de temas del Wish you were here, uno de ellos, el Welcome to the Machine, que sí es 100% perteneciente a ese Universo, mientras que el otro, el tema que da título al disco, es de obligado cumplimiento que salga en el set, aunque, tal como ocurre con el que se encarga, tal como hizo Gilmour en su gira, de cerrar el concierto, es en esos momentos cuando la alargada sombra de Dave sobrevuela todo el recinto.
Y son esos tres discos, esas monumentales obras maestras del Rock, los encargados de hacernos emprender un viaje en el tiempo y de que seamos participes de un concierto grandioso de principio a fin con un set compuesto de veintidós canciones, de las que dieciocho llevaban marcadas a fuego las iniciales PF, mientras que las cuatro restantes correspondían al reciente trabajo de Roger, y si bien es posible que aparezcan criticas comentando que su inclusión en ese aquelarre floydiano no hace nada más que romper el esquema, para los que nos gusta que alguien, en una sociedad tan confortablemente adormecida en la que nos encontramos, alce la voz en contra de los derroteros sociales y políticos en esta sociedad en la que estamos, consideramos, o al menos es mi caso, que estas cuatro canciones, viniendo de donde vienen, se integran perfectamente en esa atmósfera que ayer Waters nos planteó en el Sant Jordi.
Con veinte minutos sobre el horario previsto, cosa que también pasó en el primero de los dos conciertos programados en Barcelona, en un arranque fulgurante en el que ni una sola palabra, ni un buenas noches, dirigida a los asistentes al concierto, Waters se limitó a transmitir por medio de su música y de toda esa parafernalia audiovisual solo al alcance de los más privilegiados. Una hora que concluía de manera espectacular con Another brick in the Wall con un recinto ya rendido a los pies del alma mater de PINK FLOYD, y que nos dejaba expectantes ante una segunda parte que ya se intuía iba a ser excelsa. Y vaya si lo fue…
Una segunda parte donde Waters desencadenó ante nosotros una muestra de rabia y ganas de lucha impropias de un tipo que ya supera las setenta primaveras y poseedor de una cuenta corriente que todos quisiéramos, pero Roger Waters es eso, alguien que con 34 años manufacturó un ANIMALS, y con 36 un THE WALL, un tipo que no se calla y si considera que tiene que alzar la voz desde su privilegiada atalaya, no duda ni un segundo en hacerlo. Una segunda parte en la que antes que sonara una sola nota, con la sola aparición majestuosa, estelar, de la Battersea Power Station que acabó cubriendo el recinto, todos sabíamos lo que se nos venía encima (nunca mejor dicho). Sí, una majestuoso, grandioso, espectacular… (vayan adjetivando como mejor les plazca) Dogs dió paso a un Pigs (Three Different Ones) con el que Waters escupió toda su rabia a Donald Trump y toda su corte (M. Rajoy incluido) de compañeros de viaje. Ese Pigs de ayer son de esas cosas que uno tardará tiempo en olvidar, pero la cosa no acababa así tras el paso por el Animals, no, había más, y mientras es gigantesco cerdo seguía sobrevolando nuestras cabezas, le tocaba el turno a Money para que Waters y banda siguieran por la misma senda de reivindicación.
A continuación cambio de tercio, y si antes eran los dirigentes y sus acciones las que habían sido protagonistas, ahora tocaba centrarse en el pueblo mundano con un Us and Them que acabó convirtiéndose en otro de los grandes momentos de la noche. Una última vuelta al nuevo disco con esa preciosidad que es Smell the Roses, para regresar al DARK con esas dos joyas que son Brain Damage y Eclipse, solo capaces de ser creadas en la mente de un genio, que nos llegan acompañadas por otra vuelta de tuerca en lo que al aspecto audiovisual se refiere y es que ante nosotros se despliega la mítica portada del disco. De nuevo el espíritu de los FLOYD vuelve a empapar nuestros poros para recordarnos toda la grandeza del grupo. Todo el Sant Jordi puesto en pie, minutos de aclamación y vítores que parecen no cesar, un Waters emocionado y casi sin poder articular palabra nos conducen al último momento reivindicativo de la noche en el que tiene un recuerdo a ese trío que horas antes, sin el amparo de las Naciones Unidas, habían decidido tomar represalias contra el dirigente de Siria, con la aparición de una extraordinaria Mother que a su fin ya lo dejaba todo en manos de la obra magna de PINK FLOYD para dar colofón a una noche histórica, y que podía incluso a llegar a más si Echoes se hubiese colado en el set.
AUTOR: www.rockthebestmusic
FOTOS: Ferkiss.
Magnum - Salamandra. 15/04/18
Aunque nunca han sido una banda a la que haya seguido fervientemente, debido a sus 40 años de existencia oficial desde que editaran su primer disco en 1978, me he puesto las pilas escuchándolos con interés ya que tenía muchas ganas de poder ver a MAGNUM en directo y esta ocasión no podía dejarla pasar ya que tampoco han sido un grupo que se hayan dejado caer mucho por nuestra ciudad.
El cambio de sala, de Bikini a Salamandra, me mosqueó un poco por si no hubieran vendido entradas, pero aunque no han agotado la taquilla han tenido un buen aforo que no ha dejado de jalear y disfrutar la actuación desde la primera nota hasta el final.
El guitarrista Tony Clarkin sigue comandando una banda que continua defendiendo su legado y que no viven de réditos porque Clarkin, salvo un parón de actividad de 5 años, no ha dejado de componer material para el grupo, siempre acompañado por Bob Catley en su faceta de frontman aportando un nivel vocal que va mejorando tal y como va transcurriendo el show, y que como todos los grandes cantantes después de tantos años de oficio, aún siendo imposible que mantenga el mismo tono del inicio de su carrera, sabe mas por viejo que por diablo, lo que hace que siga siendo un placer poder disfrutarlo en directo (cosa que ya pudimos confirmar al poder verlo en las dos ultimas veces que nos han visitado AVANTASIA por aquí) estando los dos muy bien arropados por Al Barrow al bajo y unos coros excelentes, Lee Morris a la batería y Rick Benton a los teclados , los cuales han demostrado estar a la altura que requiere el sonido de la banda.
Los de Birminghan vienen a presentarnos su ultima grabación titulada Lost on the Road to Eternity, un buen disco con algún apunte que otro al folk incluido en su sonido hard-rockero firma de la casa, y sin ninguna banda que les abra la noche aparecen sobre el escenario con la intro que da paso a When We Were Younger seguida por el tema que da titulo a su anterior álbum en estudio Sacred Blood Divine Lies y la que da nombre al antes mencionado Lost on the Road to Eternity del que a lo largo del show sonaran 3 temas más, Show Me Your Hands, Without Love y Peaches and Cream intercaladas entre clásicos como Crazy Old Mothers, Your Dreams Won't Die o How Far Jerusalem que ha sido el único momento que Catley ha abandonado el escenario y que Clarkin se ha explayado un poco con la banda.
También han sonado Les Morts Dansant, All England's Eyes, Vigilante y finalizando el set Don't Wake the Lion ( Too Old To Die Young), para después de unos minutos de descanso completar el total de la actuación con The Spirit y When the World Comes Down elegidos como bises poniendo punto y final a un show que ha destilado clase a raudales, un sonido magnifico de principio a fin (son de las bandas con grandes temas que en directo mejoran) y que después de 105 minutos de concierto nos han demostrado que les pasan la mano por la cara a más de uno mucho más joven.
Un conciertazo por todo lo alto!!!!!
TEXTO: Ferkissgun.
FOTOS: Metalmaniac.
El cambio de sala, de Bikini a Salamandra, me mosqueó un poco por si no hubieran vendido entradas, pero aunque no han agotado la taquilla han tenido un buen aforo que no ha dejado de jalear y disfrutar la actuación desde la primera nota hasta el final.
El guitarrista Tony Clarkin sigue comandando una banda que continua defendiendo su legado y que no viven de réditos porque Clarkin, salvo un parón de actividad de 5 años, no ha dejado de componer material para el grupo, siempre acompañado por Bob Catley en su faceta de frontman aportando un nivel vocal que va mejorando tal y como va transcurriendo el show, y que como todos los grandes cantantes después de tantos años de oficio, aún siendo imposible que mantenga el mismo tono del inicio de su carrera, sabe mas por viejo que por diablo, lo que hace que siga siendo un placer poder disfrutarlo en directo (cosa que ya pudimos confirmar al poder verlo en las dos ultimas veces que nos han visitado AVANTASIA por aquí) estando los dos muy bien arropados por Al Barrow al bajo y unos coros excelentes, Lee Morris a la batería y Rick Benton a los teclados , los cuales han demostrado estar a la altura que requiere el sonido de la banda.
Los de Birminghan vienen a presentarnos su ultima grabación titulada Lost on the Road to Eternity, un buen disco con algún apunte que otro al folk incluido en su sonido hard-rockero firma de la casa, y sin ninguna banda que les abra la noche aparecen sobre el escenario con la intro que da paso a When We Were Younger seguida por el tema que da titulo a su anterior álbum en estudio Sacred Blood Divine Lies y la que da nombre al antes mencionado Lost on the Road to Eternity del que a lo largo del show sonaran 3 temas más, Show Me Your Hands, Without Love y Peaches and Cream intercaladas entre clásicos como Crazy Old Mothers, Your Dreams Won't Die o How Far Jerusalem que ha sido el único momento que Catley ha abandonado el escenario y que Clarkin se ha explayado un poco con la banda.
También han sonado Les Morts Dansant, All England's Eyes, Vigilante y finalizando el set Don't Wake the Lion ( Too Old To Die Young), para después de unos minutos de descanso completar el total de la actuación con The Spirit y When the World Comes Down elegidos como bises poniendo punto y final a un show que ha destilado clase a raudales, un sonido magnifico de principio a fin (son de las bandas con grandes temas que en directo mejoran) y que después de 105 minutos de concierto nos han demostrado que les pasan la mano por la cara a más de uno mucho más joven.
Un conciertazo por todo lo alto!!!!!
TEXTO: Ferkissgun.
FOTOS: Metalmaniac.
Gwyn Ashton & The born-Again Sinners - Sala Rocksound.13/04/18.
Nuestros compañeros de fatigas de ROCK THE BEST MUSIC, nos envian lo vivido ayer en ROCKSOUND.
En una noche lluviosa en la ciudad condal, ETINPRODUCCIONS, nos trae la gira del Bluesmen galés afincado en Sydney, GWYN ASHTON, presentando su último trabajo SOLO ELEKTRO del pasado año, en un set en el que destaca su apreciado bombo con el que BLACK SABBATH grabaron el álbum PARANOID, tal y como hiciera en su anterior visita a la ciudad, en formato “Juan palomo” es decir, sus guitarras, su armónica y el susodicho bombo.
Con unos treinta minutos de retraso sobre la hora establecida, empieza el estupendo repertorio con GWYN a la guitarra que, con una duración de unos cuarenta minutos nos sorprende con su virtuosismo a las seis cuerdas y su capacidad de crear atmosferas bluseras y hasta psicodélicas, sin alardes de velocidad pero si con gran gusto y técnica, cambiando de instrumento de vez en cuando, hasta con una slide guitar acústica, a la que arranca unos sonidos cálidos y con notas étnicas que nos envuelve y nos hace disfrutar, en medio de un silencio de respeto para no perder ni un detalle de lo que es capaz de hacer.
Llega el momento en el que Gwyn llama a sus compañeros THE BORN-AGAIN SINNERS, para que se unan a él en el escenario, y completar un repertorio corto pero muy intenso que nos hizo disfrutar a las escasas setenta personas que ocupábamos la sala, con temas más eléctricos y mas rockeros, siempre en clave de Blues, dejando claro sus influencias, STEVIE RAY VAUGHAN o RORY GALLAGHER entre otros.
Una estupenda velada para cualquier amante del ROCK en general, lastima de la poca afluencia de público, quizás la lluvia o que era viernes o que esa misma noche actuaba en el Sant Jordi ROGER WATERS,el caso es que la oportunidad de ver artistas así en nuestras salas es difícil, y si además no les damos apoyo, va a ser complicado que haya una continuidad, parece que no nos gusta arriesgar con artistas relativamente desconocidos para el gran púbico, si vuelve a tocar en mi ciudad, volveré a disfrutar del espectáculo y de verdad que te recomiendo que no te lo pierdas.
TEXTO Y FOTOS: Metalmaniac.
Gwyn Ashton & The Born-Again Sinners - Sala Rocksound, este viernes en Barcelona.
Sugerencia para empezar el fin de semana, nos visita en gira por nuestro país GWYN ASHTON, blues desde Australia acompañado por THE BORN-AGAIN SINNERS, recalará en Barcelona presentando su nuevo álbum SOLO ELEKTRO.
Esta vez se presenta ante nosotros en formato powertrio, y un corto set como se presentó en su anterior visita, en el que solo ocupaba el escenario con su guitarra, armónica y un bombo a sus pies, no cualquier bombo, es el mismo con el que se grabó las baterías de BLACK SABBATH para Paranoid.
Blues men de raíces con fuertes influencias de Stevie Ray Vaughan, Rory Gallagher etc.
Que mejor carta de presentación, recordad, este viernes en Rocksound.
https://youtu.be/3Ogi5iJv2mI
G3 - Auditori Del Forum De Barcelona. 07/04/18.
Enmarcado dentro del festival de guitarra GUITAR BCN'18, el Auditori del Fòrum de Barcelona acogía un muy esperado concierto por el público de la ciudad condal.
Se reunían en un mismo escenario tres grandes guitarristas, por un lado Uli Jon Roth, conocido por muchos por el antiguo guitarra de la banda alemana SCORPIONS, aunque su carrera en solitario poco tiene que ver con el estilo musical de sus antiguos colegas.
Otro invitado de lujo para esta gira de G3 es John Petrucci, guitarrista de DREAM THEATER, al que el público tenía muchas ganas de ver en solitario, dada la gran acogida que recibió.
Y por último, el maestro de ceremonias y creador del evento , Joe Satriani, que presentaba su último trabajo WHAT HAPPENS NEXT, el número 16 de su carrera donde de nuevo da rienda suelta a su imaginación a la guitarra.
Uli Jon Roth fue el encargado de abrir la velada y Sky Overture fue el tema elegido al que siguieron Sun in my Handy como no podía ser de otro modo, también hubo tiempo para hacer un repaso a temas de su época anterior con SCORPIONS, si bien los temas estaban adaptados a su época actual. Acompañado de una banda muy compacta donde destacó por encima de todos el guitarra/vocalista Niklas Turmann interpretando los clásicos de la banda con solvencia. We´ll Burn the Sky, Fly to the Rainbow, y Sails Of Charonpusieron punto final a su actuación dejando al público muy satisfecho de este primer envite de la noche.
Con mucha rapidez el cambio de escenario estaba listo para dar paso a John Petrucci, considerado por muchos el mayor exponente del virtuosismo técnico de la guitarra y la verdad es que no defraudó. Acompañado por su colega en DREAM THEATER, Mike Mangini a la batería y del gran David LaRue al bajo, Petrucci ofreció todo un despliegue de sus recursos tanto en canciones de su trabajo en solitario SUSPENDED ANIMATION, Glasgow Kiss, Damage Control o Jaws of Life como en canciones de nuevo cuño The Happy Song. Con el público en pie aplaudiendo se despidió no sin antes recordarnos que luego teníamos una cita de nuevo con él al final del show.
Joe Satriani no tiene nada que demostrar a nadie, tras 16 álbumes a sus espaldas, está considerado por muchos uno de los grandes guitarristas de todos los tiempos y eso se nota en la puesta en escena, sobria, hecha para que él, la banda y el publico disfruten desde principio a fin del concierto. Y así fue, desde el primer tema que sonó Energy hasta el ultimo, el concierto fue una autentica maravilla. Cherry Blossoms fue de lo más original de la noche y pudimos ver que el gran Mike Keneally, escudero de lujo de Satriani durante mucho tiempo, es un músico espectacular haciéndose cargo de pianos, teclados y guitarras, así como también destacar a los inmensos Bryan Beller al bajo y Joe Travers a la batería. También hubo tiempo para los clásicos, así Satch Boogie y una maravillosa Circles dieron paso a Always with me Always with You, uno de los mejores temas del Satriani de los 80 que cerró con Summer Song, otra joya de ese gran disco que es THE EXTREMIST.
Casi sin tiempo de espera volvieron al escenario Uli Jon Roth y John Petrucci para interpretar junto a Satriani y su banda la Jam final, la esencia de este G3. Los temas escogidos fueron Highway Star de DEEP PURPLE, All Along the Watchtower de HENDRIX y The Inmigrant Song de ZEPPELIN donde también contaron de nuevo con Niklas Turman, un todo terreno a la voz que bordó los temas.
Fiesta final por todo lo alto, con todo el Auditori puesto en pie aplaudiendo y celebrando este proyecto ideado por Satriani llamado G3 y del cual muchos ya esperamos la fecha del año que viene.
TEXTO Y FOTOS: Ziltoid.
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