W.A.S.P. - Sala Razzmatazz 1. 01/04/23.

 

40 años de carrera resumidos en una gira de despedida, así se presentaban los americanos ante su público en Barcelona, en un concierto que prometía ser inolvidable, aunque tuvo sus sombras

Con un retraso de casi 25 minutos aparecían las huestes de Blackie Lawless, autentica alma mater de esta banda y único miembro original que queda, para hacer un recorrido a lo largo de su historia.


Con un simbólico The End de THE DOORS como intro, la banda se arranca con un buen medley compuesto por On your Kness, The Flame, The Torture never Stops, e Inside  the Electric Circus para atacar directamente a uno de sus clásicos más conocidos, L.O.V.E. Machine, muy bien recibida por una sala que registraba una gran entrada cercana al lleno.

Sin mucha espera y con el video clásico de la época, Wild Child sonó como un auténtico cañón dando por finalizado una primera parte para entrar en un recorrido por su Crimson Idol.


Decir que la banda se mostró muy compenetrada durante todo el set, con un brillante Aquiles Priester a la batería flanqueado por el ya conocido bajo de Mike Duda y la guitarra de Doug Blair y por supuesto Steven Duren, conocido por todos por su nombre artístico, Blackie Lawless, que cumplió con creces ofreciendo un buen show.

The Idol fue la primera canción que pudimos disfrutar y que se vio empañada por un excesivo solo de guitarra que realmente no aportó nada al concierto ya que incluso tanto Mike como Lawless se fueron del escenario y que supongo que sirvió para el descanso vocal de Blackie.


The Great Misconception of Me demostró porque para muchos The Crimson Idol es la mejor obra de W.A.S.P. y donde Balckie Lawless ha podido desplegar toda su creatividad como compositor.

Para finalizar la suite dedicada al este trabajo, la pegadiza Murders in the New Morgue volvió a enganchar al público y fue coreada y celebrada por todos los allí reunidos, donde podíamos ver a fans de la banda de los 80 y a chavales de 14-15 disfrutando todos juntos.

Blind in Texas, otro gran éxito de la época de The Last Comand puso el punto final a la primera parte del concierto.

Sin mucha espera, un video nos explica la controversia que la banda creó con sus temas en su primera etapa, problema con los lobbys americanos, censura y demás, en especial con el tema con el que abrirían su ronda de bises, Animal (Fuck like a Beast) tocada con aires de reivindicación y unido con The Real Me de manera algo torpe, creando un medley de dos temas que no acabó de funcionar. Eso sí, el último cartucho fue la esperada, querida, y admirada I Wanna be Somebody que sin duda puso el broche de oro a un concierto donde se pueden decir muchas cosas.


Y ahí viene el debate, está claro que ofrecer un set de resumen de tu carrera de 40 años y hacerlo en algo más de 80 minutos es algo, como mínimo, mejorable y más cuando has pagado una entrada cercana a los 50 euros. Nada que objetar a la elección de temas, a la entrega de la banda, a su calidad como músicos e incluso a la interacción de Blackie con el público, dando las gracias varias veces y de manera sincera y mostrándose más accesible que en otras ocasiones. Incluso se había dicho que si playback etc. es obvio que son 66 años y que alguna ayuda lleva pero dudo bastante que nos ofreciera un concierto en playback, la discusión viene en la relación cantidad/precio, es muy escaso hacer un repertorio tan corto como presentación de tu gira de 40 años, y solo ofrecer al público una pequeña parte de tu extensa carrera, tal vez evitar los medleys y hacer temas enteros, tal vez organizar el orden de los temas de otra manera, es difícil encontrar una solución que convenza a todos. Aun así nos quedamos con lo bueno, una gran actuación, un gran listado de temas y el recuerdo de haber visto posiblemente en Barcelona el último concierto de una gran banda como W.A.S.P. así como la oportunidad de ver una vez más a un icono como Blackie Lawless, una autentica leyenda por derecho propio.

 

Texto y fotos. Ziltoid y Ferkiss






Kissin' Dynamite+Dynazty+Formosa - 14/03/23. La Machine Du Moulin Rouge, Paris.

A falta de que ningún promotor español haya querido apostar por este pedazo de cartel, nos hemos desplazado a París para disfrutar a tope de tres bandas que gozan de un directo impresionante.
En el emblemático Bulevar de Clichy y perteneciente al histórico Moulin Rouge, se encuentra la sala La Machine, local de media capacidad en varios niveles, parecida a la Sala Upload de Barcelona, que dispone de un escenario amplio y un buen equipo de luz y sonido.
Las puertas se abren sobre las 18h y en 30 minutos ya tenemos a los alemanes FORMOSA sobre el escenario, del que disfrutarán durante 8 temas qué es lo que da su media hora de actuación.

En formato cuarteto, Nick Bird deja su papel como bajista para encargarse solo de la parte vocal, completando el trío fundador de la criatura París Jay tras los parches y Nick Beer como guitarrista, que comienzan al espectáculo con Living On A Blade y Burning Desire que nos da la sensación de estar escuchando a los Mötley Crüe del Too Fast For Love, lo cual hace qué dejen huella en el poco público que hay en este momento en la sala

Fuck Up Your Liver, Sold My Soul, la enérgica Horns Up dan paso al momento de la aparición del cantante con un abrigo de plumas de cuervo para interpretar el medio tiempo Melinda, tras lo que finalizan su tiempo con Manic Lover y Bad Boys dejando al público muy satisfecho y nosotros deseando que se puedan presentar en nuestra ciudad en alguna ocasión.


Ellos son la principal causa de este viaje porque solo han actuado una vez en Barcelona, y aunque tienen anunciada actuación en la próxima edición del Leyendas del Rock, está era la manera de ver un espectáculo de hora y cuarto lo más cerca de casa, y es que la banda del gran Nils Molin, (vocalista también en AMARANTHE), DYNAZTY, es de las que te marcan desde el primer momento en que los ves.


Los suecos tienen una calidad compositiva excelente y un sonido en directo que no tiene nada que envidiar a las grandes bandas de metal, ya que con 16 años de historia y 8 álbumes de estudio han forjado un recorrido muy sólido, y con esta gira aprovechan y basan su set en sus dos últimos trabajos, The Dark Delight y Final Advent, que como le ha pasado a la mayoría de las bandas se han encontrado con dos trabajos por presentar tras el parón forzado de la pandemia.
El primer corte que suena a las 19.30 es Power Of Will seguido por Firesign y Natural Born Killer casi sin respirar, y aunque el sonido es limpio, notamos que le falta un poquito más de volumen para que la banda suene aún con más garra.


Love Magnusson y Mikael Lavér son un dúo de guitarras magnífico, repartiéndose el papel de solista en los diferentes temas, con una base rítmica de nivel compuesta por Jonathan Olsson al bajo y Georg Härnsten Egg a la batería que dan un peso al conjunto extraordinario. Del señor Molin no creo que haga falta decir nada si es que se ha tenido en alguna ocasión la oportunidad de verlo trabajar... Uno de los mejores vocalistas del Metal actuales sin ninguna duda, como confirman Paradise Of The Architect, The Grey y Advent.
Para que Nils descanse su garganta la banda toca en modo instrumental el cover de DEEP PURPLE, Highway Star, tras la que regresa él solo para empezar a interpretar la primera estrofa de la preciosa Yours, a la que se une el resto para completar el corte y seguir con In The Arms Of A Devil, que da paso al solo de batería de Egg.


El temazo Waterfall crea un momento de confusión cuando su batería cambia el ritmo lo que hace parar el tema, siendo un momento sorpresa para el bajista que recibe la felicitación de su grupo y del público porque es su cumpleaños, tras lo que vuelven a ejecutar el tema entero para ir enfilando el fin del set con Presence Of Mind.


Muy escaso es el tiempo que separa su nueva aparición en escena para atacar los bises con The Human Paradox y una algo alargada Heartless Madness que ya se ha convertido en un auténtico himno para los fans, dando por terminado su espectáculo, el cual nos ha sabido a poquísimo, y rezando porque alguien sea lo suficientemente valiente como para pillarlos para una gira por nuestro país.



Estamos viendo bastantes giras de grupos que comparten cabeza de cartel como en el caso que nos ocupa al disponer del mismo tiempo de escenario tanto DYNAZTY como KISSIN´ DYNAMITE que serán los que cierren la noche con su potente hard & heavy; en esta ocasión los alemanes nos presentan Not The End Of The Road que es su último trabajo, y empiezan su actuación con el tema perteneciente a este No One Dies A Virgin con una banda pletórica y enérgica, encabezada por su gran frontman y vocalista Hannes Braun que no deja en ningún momento de animar e incitar a participar a un público que ya casi llena la sala.


El resto de la banda compuesta por Andi Schnitzer baterista y Steffen Haile bajo, como base rítmica, y Ande Braun que forma dúo con Jim Müller como guitarristas trasmiten una imagen de conjunto compacto y engrasado como demuestran I´ve Got The Fire, Sex Is War y Love Me, Hate Me que son los primeros temas que forman el repaso por sus éxitos, tras lo que suena Only The Dead como nuevo tema, que da paso al corte que dio título a su recopilatorio editado en 2021 Living In The Fastlane.


Otro nuevo tema es What Goes Up tras el cual colocan un trono en el escenario para que ataviado con capa y cetro Hannes se acomode en él tras una divertida aparición en el escenario e incitar al público a gritar y animar, todo ello para interpretar I Will Be King, seguida por DNA, la fantástica Six Feet Under y You're Not Alone nos llevan a Not The End Of The Road que es el último corte que compone el set para dar paso a esos merecidos minutos de descanso para dar por finalizada la totalidad de su actuación con Flying Colours y que pone el punto final a este magnífico concierto que aunque nos ha hecho regresar a la preciosa ciudad de París ya nos hubiera haber podido disfrutarlo en casa.

TEXTO Y FOTOS: Ferkiss.








The Stranglers - 05/03/23. Sala Razzmatazz 2.



Aunque es una banda que a lo largo de su carrera nos han visitado unas cuantas veces, hacía 14 años que THE STRANGLERS no aterrizaban en nuestra ciudad y había hambre de ellos.
Esto se ha notado con una sala rozando el sold out y con mucho público inglés apoyando a sus tocayos, los cuales a las 21h hacían acto de presencia y comenzaban su espectáculo con Toiler On The Sea con un sonido perfecto, por muy punk que se sea, y es que casi 50 años de recorrido avalan su calidad en todo momento.



 

Dark Matters es el título de su nuevo disco aparecido 10 años después de su anterior trabajo, y que se ha convertido en homenaje al desaparecido teclista Dave Greenfield por culpa del COVID en 2021, lo cual ha motivado a la banda a salir a la carretera a presentarlo rodeado de sus más famosos éxitos.

Duchess y Sometimes son muy bien recibidas y dejan claro el buen hacer de Baz Warner a la guitarra y voz principal en casi todos los temas, apoyado en los coros por el único miembro fundador en el grupo, el bajista JJ Burnel, el cual será la voz principal en un par de temas a lo largo del espectáculo, y para completar el elenco, Toby Hounsham remplazando a Greenfield en los teclados y coros, y Jim Macaulay en la batería y coros.


 En el espacio de 2 horas que emplean en su actuación llegan a sonar hasta 23 temas con los que recorren toda su historia y que tan buenos recuerdos aportan como Water, Strangle Little Girl, Always The Sun supercoreada por el público, Peaches o Golden Brown, otro de sus top éxitos, haciendo las delicias del respetable, que no deja de disfrutar cuando suenan The Last Men On The Moon, White Stallion o el cover de Burt Bacharach que popularizó Dionne Warwick, Walk On By entre otros.
El tramo final del set lo formaría el sonido más clásico de la banda con los temas I Feel Like A Wog, Straighten Out, Something Better Change y Hanging Around que daría paso a esos minutitos de descanso para abordar los bises con Tank y su emblemático No More Heroes dando fin a una gran actuación que gustó a todo el personal, el cual no dejaba de alabar el trabajo de estos veteranos.

TEXTO Y FOTOS: Ferkiss



Blacberry Smoke+Read Southall Band - 04/03/23. Sala Razzmatazz 1.

Otra de las citas que quedaron pendientes post pandemia era esta con los americanos BLACKBERRY SMOKE, y que como la gran mayoría de las bandas se vieron con un trabajo nuevo que presentar, y que con todo este tiempo por delante hasta volver a la carretera, disponen de uno más cercano a nuestros días, You Hear Georgia.

Por desgracia no llegamos a tiempo para ver la actuación de READ SOUTHALL BAND, una pena porque seguro que nos hubiera gustado su propuesta.

Con todo el papel vendido y una sala Razzmatazz hasta la bandera, a las 9 hacen su aparición sobre el escenario y abren con Let Me Help You (Find The Door) como muestra del buen sonido con el que nos deleitaran durante las 2 horas que durará su actuación.

Los de Atlanta no dan tregua con Live It Down, Good One Comin' On  y Rock And Roll Again. Esa mezcla de rock sureño, country y hard rock es la huella de identidad de la banda, que con más de 20 años de historia y manteniendo la misma plantilla, han ido editando disco tras disco sin bajar el listón en ningún momento, y prueba de ello es el tema  You Hear Georgia  que da título al trabajo que presentan y anteriormente mencionado.

 



Charlie Starr como solista y frotman está muy bien respaldado en el acompañamiento vocal por Paul Jackson, con el que va alternando los solos de guitarra en la mayoría de los temas, en los que tiene un papel importante los teclados de Brandon Still, sin olvidarnos de la contundente base rítmica formada por Britt Turner a la batería y Richard Turner al bajo, acompañados para el directo por el guitarra Benji Shanks y el percusionista Preston Holcomb, lo que da más entereza al sonido de la banda.

 



Toda una serie de temazos irá completando un set formado en su totalidad por 21 cortes, de los que además de los antes mencionados resaltaría  Pretty Little Lie, Hey Delilah, Sleeping Dogs, All Rise Again, One Horse Town, Up In Smoke  o  Like An Arrow  tras el que llega el descanso de unos minutos y completar unos bises con Old Scarecrow y Ain't Much Left On Me que pone fin a un gran espectáculo y que nos deja con ganas de poder volver a disfrutarlos en cuanto vuelvan a aparecer por aquí.

TEXTO Y FOTOS:  Ferkiss.